-
Международные фестивали:
- Локарно (4-14 августа 2010)
- Санданс (21-31 января 2010)
- Гётеборг (29 января - 8 февраля 2010)
- Трайбека (22 апреля - 2 мая 2010)
- Венеция (1-11 сентября 2010)
- Нью-Йорк (24 сентября - 10 октября 2010)
- 2morrow (14-18 октября 2010)
- Сан-Себастьян (17-25 сентября 2010)
- Одесса (16-24 июля 2010)
- Торонто (9-19 сентября 2010)
- Монреаль (26 августа - 6 сентября 2010)
- Берлин (10-20 февраля 2011)
- Пусан (7-15 октября 2010)
- Молодiсть (23-31 октября 2010)
- Рим (28 октября-5 ноября 2010)
- 2-in-1 (22-25 октября 2010)
- Роттердам (26 января - 6 февраля 2011)
- Канны (11-22 мая 2011)
- VOICES (5-10 июля 2011)
- Кинофорум (10-15 июля)
- 33 ММКФ (23 июня - 2 июля)
- Карловы Вары (1-9 июля 2011)
-
Российские фестивали:
- Кинотеатр.doc (26 марта - 5 апреля 2010)
- АРТкино (21-26 сентября 2010)
- Меридианы Тихого (11-17 сентября 2010)
- Текстура (18-28 сентября 2010)
- Окно в Европу (8-15 августа 2010)
- Киношок (12-19 сентября 2010)
- Большой фестиваль мультфильмов (28 октября - 7 ноября 2010)
- Бок о Бок (15-23 октября 2010)
- Артдокфест (4-11 декабря 2010)
- Кинотавр (4-11 июня 2011)
Выборг открывает имена
Как и на проходившем в июне «Кинотавре», в программе выборгского фестиваля «Окно в Европу» много дебютов. К фильмам молодых — особое внимание: все надеются на появление новых имен.
Кадр из фильма «Южный календарь»
По крайней мере, одно открытие за первые три конкурсных дня произошло. Речь идет о 34-летнем дебютанте Денисе Карро. На рубеже девяностых-нулевых он учился во ВГИКе (мастерская Марлена Хуциева), но курса так и не окончил. Потом работал на студии «Арк-Фильм», которая и запустила его с полнометражным игровым фильмом «Южный календарь». Литературную основу — рассказы современного прозаика Антона Уткина — нашли руководители студии Вадим Абдрашитов и Александр Потемкин. Они же предложили Денису переработать прозу в сценарий. Премьера проекта состоялась в Выборге.
«Южный календарь» снят в нарочито старомодной манере и вряд ли привлечет внимание публики, заполняющей мультиплексы. Телеаудитория, особенно предпочитающая федеральные каналы, как известно, заметно отличается от той, что ходит в кино. По большей части это люди взрослые, и они еще помнят уклад, об утрате которого скорбит молодой режиссер. Точнее не об укладе, а о великой утопии, чей крах исковеркал судьбы героев картины. Фильм состоит из трех новелл, объединенных временем (наши дни) и местом действия (курортный город Анапа). Персонажи, в одной новелле мелькающие фоном, в следующей становятся главными героями. Это директор местного археологического музея (Алексей Девотченко), который пытается добиться, чтобы в здании, грозящем развалиться и похоронить под собой ценнейшие экспонаты, сделали ремонт. Мечтающая о гламурной жизни посудомойка из местного пансионата (Ангелина Миримская). Морской офицер, уволенный из флота (Николай Козак), — он знакомится в поезде с доведенной до отчаяния женщиной (Виктория Исакова).
Для этих людей жизнь, в которую они верили, осталась в прошлом — в стране, которая давала себе труд хотя бы делать вид, что все они ей не безразличны. Новая страна, возникшая на руинах прежней, не тратит силы на привычную риторику. И даже не притворяется, что ее волнуют хранители античных амфор или люди, связавшие жизнь с Черноморским флотом, или живущие в маленьких провинциальных городишках матери, которым не на что накормить детей.
Режиссер бесконечно сочувствует своим персонажам, оказавшимся без вины виноватыми, и готов простить им многое. Но все-таки лучшая из его новелл, хотя и изобилует узнаваемыми деталями, меньше привязана к месту и времени. История про молодую женщину-посудомойку, представления которой об идеальной жизни сформировал глянец и которая мечтает прорваться к этой жизни из своего убогого захолустья, могла произойти где угодно. Но все-таки Карро не зря включает ее в свою трилогию: только в нашей стране, поклоняющейся демону гламура с рвением неофита, глянцевая мечта звучит таким диссонансом реальности. Молодой режиссер-дебютант снял мрачный фильм. В другой ситуации можно было бы сказать — чрезмерно мрачный. Но нынешнее дымное лето, когда чувство незащищенности знакомо всем, даже куда более, чем герои «Южного календаря», преуспевшим людям, создает картине особый контекст. Возможно, в лице Карро появится редкий по нашим временам автор неброского, но мощного социального кино.
Кадр из фильма «Которого не было»
Еще одно событие — петербургский режиссер Рамиль Салахутдинов с картиной «Которого не было». Прошлый фильм Салахутдинова — «Кружение в пределах кольцевой» — был показан в Выборге в 2006-м, но до широких экранов не дошел. У новой картины, снятой по рассказу Елены Долгопят «Дверь», — занимательный сюжет.
Когда-то в студенческой юности герой в поезде встретил гадалку, и далее все ее предсказания сбывались с математической точностью. Теперь пришла пора очередному и последнему: герою исполнилось 44 года, а в этом возрасте он, по версии гадалки, должен умереть. Желая продлить свою жизнь, герой отправляется к некоему ученому, который берется перепрограммировать — не обстоятельства, но самого человека. После таинственной операции старый герой исчезает, и появляется новый — с другим лицом, манерами, именем. И с другой, оставшейся за кадром биографией, воспоминания о которой подспудно формируют судьбу. И эта судьба стремится к неизбежному — к предсказанной той самой гадалкой гибели.
Мысль, что хорошо бы тому или иному артхаусному режиссеру попробовать себя, например, в жанре триллера, — приходила на ум не одному критику. В случае с «Которого не было» эта мысль становится просто навязчивой. Если бы не претензия на глубокомысленность, сквозящая почти в каждом кадре, мог бы получиться занимательный и действительно очень неглупый фильм — про то, как судьба плетет свой узор, и вмешательство в этот процесс всех ученых мужей мира обречено на провал.
Но когда каждое слово, жест, взгляд персонажей направлены, минуя зрителя, прямиком в вечность, зритель теряется. И если верна поговорка, что у Бога нет других рук, кроме наших собственных, — то ведь и у бога кино нет других глаз и ушей — только глаза и уши зрителей. И хорошо бы молодые режиссеры почаще вспоминали об этом.
Close-up
DVD
Книги
В кадре
Маршрут
МакГаффин
Интервью
DOC
Sound & Vision
Фестивали
